Fast pris på EP och DEMO

Detta är vår absolut mest populära tjänst som väldigt många väljer …

Visste ni att vi har fast pris på Demo och EP i vår studio. Jag sammanställde dom mest populära tjänsterna vi sålt under dessa 10 år och gjorde ett kanonpris på dom. Just för att band ska få spela in i en riktig studio för ett bra pris.

Detta är villkoren:

  • 3 låtar 13995kr
  • 4 låtar 16995kr
  • 5 låtar 19995kr

– Inspelning sker i Studio A.
– Mixning inkl en revision
– Mastering av samtliga spår
– Tekniker under hela inspelningsprocessen ingår

DSC_0021

Dvs bandet får samma tekniker som dom stora artisterna, banden får använda samma instrument, mikrofoner, preamps och övrig utrustning som dom absolut största artisterna vi producerar. Och framför allt vår erfarenhet. Även fast detta redan är väldigt populärt kan vi alltid pressa in flera …   🙂

Nu måste jag jobb vidare!

Klämma finnen bloggeeeeeeeeeen!

Hur bra blir det med hemmastudio, och vad behöver man?

I min bransch, som jag nu jobbat i på högsta nivån i 10 år, så har det hänt väldigt mycket. Väldigt mycket tekniskt. Fler och fler väljer att spela in själva, och sen mixa och eller mastera det professionellt. Hur bra kan man få det?

Väldigt bra skulle jag vilja säga. Jag hör såklart skillnad på ett album som är inspelat dyrt och i en fet studio och en hemmainspelning. Precis som en fotograf ser ungefär vilken kamera+objektiv som använts.  Men averagesvensson som köper låtar på iTunes och lyssnar i datorn eller i sin smartphone gör oftast inte det, enligt min erfarenhet.

Sen är det väldigt varierande hur bra du kan få det då det är väldigt genrebaserat.

Vad är viktigast då.

1. Rummet/rummen
Har du rum som låter dåligt, både där du sitter och där du spelar in dina källor kommer det aldrig bli bra. Det är det som gjort störst skillnad för mig. Mycket större än att ha mikrofoner för 50 tusen. Så ska du lägga pengar, gör det på att göra rummet stumt och välljudande.
DSC_1172aa

2. Lyssningen (alltså högtalarna)
Säger sig själv. Snåla INTE här. Personligen tycker jag högtalarna ska kosta 15-25000kr styck för att kunna vara vettiga studiomonitorer. Men det är självklart mkt pengar. Nu kan man få ett par som är okej för 5-10000kr. Men ska du mixa på hög nivå och veta vad du sysslar med så skulle iaf jag aldrig rekommendera att köpa ett par monitorer under 2500kr styck. Men bra monitorer kräver ett bra rum.

På bilden: Adam S3X, pris ca 20000kr / styck

3. Preamps (mikrofonförstärkare)
Sätter hela karaktären på ljudet på allt du spelar in. Det finns ”varma”, ”punchiga”, ”krispiga”, ”rena” preamps (och många varianter av dessa såklart). Den största skillnaden i min karriär rent ljudmässigt var när jag för 7 år sen, gick ifrån dom inbyggda preampsen på mitt dåvarande mixerbord, ett Mackie d8b, till två stycken API512C. Vart en helt annan värme och dynamik. Nu har jag 32st olika preamps som jag valt ut efter smak. En bra preamp ligger väl runt 3-5000kr, dom bästa som jag föredrar ligger på 25000kr styck, men man kan få suveräna inspelningar med dom för runt 3-5000kr också. Som sagt, ett BRA RUM gör allt.

Skärmavbild 2013-05-14 kl. 19.18.44(på bilden: Min Focusrite ISA215 ifrån mitten av 90-talet. Pris 17-25000kr)

4. Mikrofoner
Själv äger jag över 60 mikrofoner, men det är verktyg jag har valt ut bara för att kunna välja massa olika färger ur min palett. Allt ifrån mikrofoner ifrån 500kr till 50000kr. Och låter mikrofonen för 50000kr 100ggr bättre än den för 500kr?  Absolut inte ..   Det är som sagt mina verktyg bara för att ta mina kunders vision dit dom vill.  Har ett par mikrofoner för 2-3000kr som låter svinbra, verkligen världsklass. Men det är för mina rum låter bra, ja, det är tjat. Men när mina rum fixades och vart helt optimerade så lät mina mikrofoner helt annorlunda, och när dom åker in i en bra preamp så låter dom olika också. Gäller att hitta sina smaker och kombinera.  Jag har gjort massa mikrfontester på youtube mellan billiga till dyra. Här kan ni kika på en av dom som är mellan vanliga kondensatormikrofoner på sång.

5. Ljudkort (AD/DA)
Ljudkortet är jätteviktigt om du spelar in mycket organiska saker. Alltså använder mikrofoner och spelar riktiga instrument etc. Men ett bra ljudkort säger sig självt att man ska ha. Ett med bra converters och bra chip / drivrutiner.  I min stora studio kör jag ProTools HD3, ett system som kostar  motsvarande idag ifrån 130000kr. Men i mina två små studio så använder jag ljudkort ifrån Apogee som låter svinbra. Lågt brus, bra dynamic range, bra headroom, stabila som in i hvete och till och med snygga. Skulle aldrig rekommendera nånting annat till nån som skulle få min hjälp.

På bilden: Apogee duet som vi har i Studio B och C. Kostar ca 4000kr

6. Dator
Dagens datorer är kraftiga nog att spela in hela album skulle jag vilja säga. Jag har själv en Mac Mini i Studio B, den är 12 ggr kraftigare än datorn jag hade för att spela in hela H.E.A.T’s debutalbum tex. Så jag tänker inte lägga så mycket information här. Jag tycker man ska köpa mac när man jobbar med musik. Det är väldigt stabilt och allt funkar bara.. Du slipper virus och konstigheter.

På bilden: Apple Mac Mini

Slutsats: Har du talangen och lite kunskap om inspelning, samt ett okej gehör så kan man komma extremt långt med en hemmastudio med enklare ljudkort. Men så fort du ska spela in många kanaler samtidigt, typ helt band med livetrummor etc. Då drar det iväg i kostnader. Jag själv använder Logic Pro samt ProToolsHD. Men andra program som finns är Cubase, Nuendo, Studio One, FL Studio m.fl. Alla är bra på sitt sätt. Men viktigast av allt är RUMMET OCH LYSSNINGEN, även om det känns tråkigt rent prylmässigt så kommer dina proddar aldrig låta bra om inte dessa två faktorer håller högsta kvalite. Kan jämföras lite med att köpa världens dyraste duk, stafli, penslar och färg, men sen ställa sig i ett grått mörkt, blött rum på 0.2m2.

puuuuussss på dig bloggen!!

Hur producerar jag en låt ..?

Många frågar mig hur man producerar / spelar in en låt per dag när man jobbar som låtskrivare. Så här kommer ett inlägg som beskriver processen för oss iaf.

Vi börjar med att skriva en låt på morgonen. Ibland tar det 20 minuter, ibland 2 timmar. Sen medans Sara och Erik skriver text eller börjar på nånting nytt så går jag in i studion och börjar producera.

Jag har ett färdigt projekt som jag kallar ”nashville_song”. Som jag har skapat under ett års tid ungefär. Jag har slipat på det och försökt få det bra så man slipper lägga massa tid på mix etc. Det är standardsättning med trummor, bas, akkegitarrer, banjo, mandolin, piano, orgel, tamburin, shaker och lapsteel.

1. Det jag börjar med är alltid trummorna. Jag använder mig av loopar jag har köpt som spelas av Ricard ”Huxflux” Nettermalm. Dom går att använda med alla dom kända biblioteken. Jag använder ett bibliotek som är GMS trummor, inspelade i ett fint rum i NY. Det låter väldigt Nashville. Inte löjligt punchigt utan runt, stort och snyggt. Jag kan inte spela trummor skitbra, så därför gör jag på det här sättet.

Trummorna är oftast klara på 10-15 min. Detta är även det enda jag använder som jag inte spelar själv.ToonTrack Superior Drummer 2 big

2. Efter trummorna lägger jag det som jag tycker är tråkigast, bas. Jag tycker bas är sjukt viktigt, men har alltid tyckt att det är tråkigt att lägga. Teknikmässigt använder jag en Fender Mike Dirnt Signature Precision med Elixirsträngar. Den kör jag igenom en Sansamp vidare in i en API512. Sen i Logic har jag en eq som skär 2-3db nånstans och en 1176 kompressor. Sansampen gör att basljudet är asgrymt när det åker in.

IMG_5723

Jag använder eq till 95% för att skära bort 2-3 db här och var, sällan för att boosta grejor. Då byter jag hellre mikrofon på källan.

3. När väl basen är klar börjar jag med allt annat, aldrig i nån speciell ordning. Men tex akustisk gitarr. Här använder jag en Tanglewood jag älskar fullständigt. Jag valde ut den bland 9 gitarrer jag lånade hem ifrån JAM. Den låter helt otroligt bra. Har haft den i 7 år. Alla som känner på den vill köpa den av mig. One of a kind.  På den använder jag en AKG C451 igenom en Neve 1073. Låter otroligt bra i mixen, behöver ingen eq mer än att skära bort lite skit i botten.

IMG_5726

4. Banjo. Använder en Tanglewood signaturserie jag hittade på JAM och vart kär i. Låter kanon också. Använder samma mikrofon som till gitarren här, en AKG C451 igenom en Neve 1073.
IMG_5724

5. Mandolin. Även en tanglewood här. Det jag älskar med tanglewood är att du kan för 4-5000kr kan få ett instrument som låter som en Martin för 25000. Och tro mig, jag är VÄLDIGT KRÄSEN, och är varken snål eller fattig, eller dum. Till mandolinen kör jag en Royer R121, en bandmikrofon som får vilken producent som helst att le och få lite mysribba. Den kör jag inte helt otippat igenom en Neve 1073. Behövs ingen eq där heller. Lent ljud med fantastisk topp som man känner igen ifrån många countryplattor med tex Dixie Chicks. På bilden är det inte den micken dock då jag fejktog alla dessa bilder idag bara för bloggen.  🙂

IMG_5725

6. Vid det här laget börjar jag lägga lite elgitarr, för nu hör man bra i mixen vart den / dom kan sitta. Jag använder en Fender Telecaster Customshop med True Temperamenthals. Som stärk använder jag ett Eleven Rack av Avid. Världens bästa gitarrpryl. Där har jag designat ett ljud jag kallar för ”chris_nashville”. Det är en Fender Twin Reverb ifrån 69 med en 2×12:a ifrån samma combo, uppmickat med en Royer R121. Detta ljud har jag tweakat LÄNGE för att hitta det som sitter perfekt i mixen.

IMG_5722

7. Vid det här laget lägger jag keys, som inte alltid behövs. Som piano använder jag ett bibliotek som heter Ebony Fazilioli, 32gb för ett pianoljud, idiotiskt kan tycka, men det låter så fantastiskt så det finns inget att jämföra med. Sitter i mixen som en dröm.

IMG_5721

 

Sen använder jag ett Lexicon 480L reverb på vissa saker. På sången sjunger sara igenom en Sontronics Sigma som alltid står klar. Det är lite eq och kompression på varje kanal. Reverb på ett par saker.

På mastern kör jag Slate FX-G och en Manley Massive Passive samt en plugg som streamar mixen till nätet och en app i min iphone så jag kan lyssna på mixen utan att behöva bounca etc.

Inga speciella grejor, men jag har filat på projektet väldigt länge. Och jag tweakar fortfarande på det för att få det bra.  Jag lägger typ 30 minuter, en timme på mix, och det tog typ 4-5 timmar för några månader sen. Målet är att man bara ska behöva ställa nivåer, men vi närmar oss dit.

Så här låter en snutt av dagens jobb, utan att ha ställt några nivåer eller nånting …

Chris Teaser – ljudklipp.

Så här ser projektet ut, innan man lägger sång och körer. Minimalistiskt och smakfullt, precis som nashvilleproddar är.  🙂

countryteaser

 

En låt tar ifrån 8 på morgonen till 21 på kvällen att skriva och spela in ungefär, ibland längre, ibland kortare. Det som tar längst tid är att skriva text. Men det älskar Sara att göra så.

 

Vart ett långt inlägg. Men hoppas ni gillade det!

 

 

 

Sångläggning

Idag kommer en av mina favoritsångerskor hit. Bea Eclundh. Vi har kännt varann ända sen starten. Hon har en fantastisk teknik och en karaktär jag alltid varit kär i. Hon själv är trevlig också. 🙂

Rent tekniskt så kommer jag använda en Erhlund EHR1 rörmikrofon in i en Neve 1073. Denna mikrofon görs inte längre, det gjordes bara ett hundratal av den dessutom.

20130403-105015.jpg

Man behöver ingen eq på Bea’s röst med denna mikrofon. Sist testade vi med denna, Manley Ref C, Neumann U87 och Sontronics Saturn. Men denna satte perfekt i mixen då den lyfter lite i mid’en. I country ska det låta rätt hårt och inte lika hifi som i pop.

Nä. Dags att börja jobba lite säg.